泥火间的散打时光

在我的陶瓷艺术世界里，“散打”并非搏击运动，而是一种随性且充满创造力的状态。

每一块泥土在我手中都仿佛有了生命，它们等待着我去赋予独特的形状与灵魂，我喜欢在工作室里，不被任何既定的模式束缚，随心而动，就像散打选手在赛场上自由发挥，拿起一团泥，时而搓成细长条，如同蜿蜒的溪流；时而按压成扁平状，好似广阔的大地，这随意的摆弄，并非毫无章法，而是在泥土的可塑性中探寻着无限可能。

我会突然灵感涌现，将不同形状的泥块组合在一起，也许是一个带着俏皮弧度的陶罐，也许是一尊姿态奇异的小雕塑，这种创作过程就如同散打中的即兴出招，凭借着平日的积累与当下的直觉，碰撞出独特的艺术火花。

记录生活中的点滴，也成为我创作的养分，我留意着身边的一切，那些不经意间的瞬间常常成为作品的主题，某次看到阳光透过树叶的缝隙洒下的光影，便想着如何在陶瓷上呈现出那种斑驳陆离的美，我用刻刀在泥坯上细细雕琢，试图捕捉那稍纵即逝的光影变化。

“散打”在烧制环节同样有着别样的意义，当窑火燃起，我仿佛置身于一个神秘的战场，火焰在窑中肆虐，与泥土进行着一场激烈的对话，我无法完全掌控最终的成品模样，就像散打比赛中充满了未知与变数，但正是这种不确定性，让每一次开窑都充满了期待，一件作品会因为窑温、气氛的微妙变化而呈现出意想不到的效果，或许是色彩的浓淡不均产生了独特的晕染，或许是裂纹的走向形成了别具一格的纹理，这些意外之喜，如同散打比赛中的逆转时刻，让我深深着迷。

每一件陶瓷作品都是我生活与创作“散打”的结晶，它们承载着我对生活的热爱、对未知的探索，在这泥火交织的世界里，我尽情挥洒着创意，如同散打选手在赛场上释放激情与力量，那些看似零散、随意的创作过程，最终汇聚成一件件独一无二的艺术品，诉说着我在生活中“散打”的精彩故事，展现着陶瓷工艺独特的魅力与无限可能。